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托爾斯泰百年經典完整譯本首度出版，
隨書附贈古曉梅鋼琴獨奏專輯「俄羅斯靈魂」CD

托爾斯泰在以小說家的身分享譽俄國、歐美文壇時，他也開始思索他所看到、聽到的文學、戲劇、舞蹈、音樂的種種現象，並將之與道德、宗教，社會的公平正義相連結。透過文字，托爾斯泰在心中反覆論辯的問題是：既然藝術迷惑了這麼多人的情感心智，使許多人獻出自己的青春、成為許多人的職業和剝削、牟利的工具，國家政府投入大量的資源扶持藝術，就有必要弄明白，藝術到底是什麼？

托爾斯泰以充滿熱切的口吻，表達了他對藝術的不滿、期許，以及真正的藝術應當有的模樣。百年以來，《藝術論》以其高度爭議的內容、充滿力量的語言，影響了好幾個世代、遍及全球的藝術工作者。

由於不見容於俄國當局，《藝術論》最早是在一八九八年，以英文版的面貌問世。直至一九○九年，俄文版才告出版。如今出版的譯本，所根據的是一九○九年的俄文版。這也是中文世界第一個從俄文直接翻譯的全譯本。

作者簡介

列夫．尼可拉葉維奇．托爾斯泰

一八二八年生在亞斯納亞．波利亞納（Yasnaya Polyana）的貴族家庭，父親曾參加過一八一二年擊敗拿破崙的戰役。托爾斯泰的雙親早逝，由親戚撫養長大。一八四四年入喀山大學唸法律與東方語言，但是未取得學位。之後，縱情酒色、賭博。一八五一年與兄長從軍，曾參與克里米亞戰爭的塞瓦斯托波爾圍城戰，並將這段經歷寫成《塞瓦斯托波爾故事集》，發表之後很受歡迎，開始在文學上嶄露頭角。

一八六九年完成《戰爭與和平》，書中已經對當代俄國藝術現狀表達不滿與批評，這個脈絡的思考，在《藝術論》得以總結。一八八三到八七年，寫作《安娜．卡列尼娜》，杜思妥也夫斯基稱許這部作品「在歐洲文壇上沒有任何一部作品可以與之相媲美」。一八八九年開始寫《復活》，十年後完稿。

晚年的托爾斯泰，宗教性格日趨明顯，甚至準備放棄財產，過簡樸生活。他的妻子無法理解、無法接受，兩人時生齟齬。一九一○年十一月十日，八二高齡的托爾斯泰秘密離家出走，躲在一節三等火車車廂裡，得了肺炎。托爾斯泰彌留之際，全球各地的記者和他的子女都來到阿斯塔波沃車站，躺在站長室裡的托爾斯泰，臨死也不想見妻子一面。

譯者簡介

古曉梅

畢業於國立藝術專科學校、莫斯科音樂學院博士班及美國肯塔基州立大學音樂系博士班，是國內第一位榮獲俄美鋼琴雙博士學位的音樂家。

演奏足跡遍及俄羅斯、義大利、瑞士、美國、加拿大、中國等，個人獨奏包括美國紐約卡內基獨奏會、夏威夷國際人文藝術研討會、臺灣國家音樂廳、黑龍江省哈爾濱市立音樂廳等，曾與俄羅斯Dubna市立交響樂團及美國肯塔基州立大學交響樂團合作演出。參與錄製的《十七世紀法國音樂與繪畫》CD和鈴木小提琴教學伴鋼琴伴奏CD，分別由國立故宮博物院及台北指揮家室內樂團出版發行。

第一章

只要您拿起時下任何一份報紙，都可以從中找到戲劇及音樂版；幾乎在每份報紙裡，您都可發現關於同一場或不同場的展覽，或某一幅畫的報導。而在每份報紙裡，您會找到近期出版的新書、詩選、故事集或小說的報導。

詳而言之，報紙在那當下就是在報導這些活動的成果如何；某演員在某齣戲劇、喜劇或歌劇裡扮演了什麼樣的角色，如何表現了其價值；新劇、喜劇或歌劇的內容為何，及其缺點和價值。某音樂家將某首作品演唱得如何；鋼琴或小提琴演奏得如何；在他的演唱或演奏中有什麼缺點及價值，也被以同樣的細微度和關切度描述。每個大城市裡都會有新畫作的展覽（若非好幾場，也一定至少有一場），其價值及缺點是由評論家和專家以最深沉的意見來鑑定。每天幾乎都有新的小說、詩選出版或刊登在雜誌上，而報紙的本分，就是提供讀者關於這些藝術作品
詳盡的報導。

為了支持俄羅斯的藝術，政府需要提供人民學習的資源，撥款上百萬補貼專科學院、音樂院、戲劇院等，然而這只滿足了國民教育所需要的百分之一而已。法國政府對藝術的預算是從八百萬起跳，德國和英國也是如此。每個大城市裡都會興建大型建築作為博物館、專科學院、音樂院、戲劇學校、表演廳和音樂廳。十多萬工人-木工、水泥工、油漆工、細木工、裱糊工、裁縫師、美髮師、珠寶匠、青銅匠、排字工等-全為了滿足藝術的需求，自己的一生就這麼在勞苦工作中度過了。所以，除了軍方活動以外，很難找到像這樣花在藝術上龐大人力資源的活動。

為了這樣的活動耗費龐大人數，好像要出征打仗還不說，耗費的是活生生的人命呀：上萬人自年輕時代就奉獻了自己的生命，或是為了學習雙腳極快速轉動（舞者）；或是學習非常迅捷地奔馳於鍵盤或琴弦之間（音樂家）；或是學習用彩色顏料作畫的各種技巧，畫下眼睛所見的所有事物（畫家）；第四類則是學習能夠用任何語調替換各種句子，並從任何一個字中找到韻腳。這樣的人通常都是很善良、聰明，擅於各樣有益之事，與世隔絕似地投入這些特別的、天賦異稟的工作，而對所有生活上嚴肅的層面變得遲鈍，只對自己的專長感到滿足，即使只會轉動雙腳、動動舌頭或指頭。

這還不夠，記得有一次我去了眾多平凡的新歌劇中的一場排練，這齣歌劇也在歐洲和美國上演。我到的時候，第一幕已經開始了，要進觀眾席必須繞過後台。有人帶著我走昏暗的通道，這是在高大建築底下的走道，在經過換場景和控制燈光的大機器時，我看見在黑暗及灰塵中的工作人員，其中有一位面容灰白消瘦，身穿骯髒的襯衫，張著髒兮兮雙手，看得出來很疲倦、不開心。經過我的時候，很生氣地責罵另一個人。沿著昏暗的樓梯向上走，我穿出來到後台。在這些左倒右立的場景裝飾、幕簾、桿子的周圍，就算沒上百人，也有幾十個人圍站在旁，有的來回走動。這些濃妝豔抹，穿著華麗、緊裹小腿和大腿服飾的男人和盡可能裸露體態的女人，都是歌者、合唱團員、芭蕾舞者在等著自己出場的順序。